Personal Branding: Tú eres tu propia marca.

Cuando uno quiere desarrollar armónicamente tanto el proyecto personal como el profesional, confluyendo ambos en un proyecto de vida tiene que encarar la tarea del marketing personal.

Esto es algo que todos deseamos: desarrollar nuestro potencial en el trabajo, en nuestra vida de relaciones, en el transcurrir cotidiano y lograr así una vida plena en la que no haya disociaciones entre "lo que quiero" y "lo que hago"; entre "lo que soy" y "lo que quiero ser". Hacer cada vez más pequeña la brecha entre nuestras aspiraciones y nuestras realizaciones es algo posible si se cuenta con el método adecuado.Y aquí entra en juego lo que hemos llamado "marketing personal" y "tú eres tu propia marca".

¿Qué significa ser una marca?

Ser una marca implica tener la capacidad de diferenciarnos de los otros y poder mostrar una identidad propia y única. Así, nuestro nombre e imagen constituyen una marca por la cual nos reconocen en los distintos ambientes en los cuales nos desenvolvemos.

¿Qué implica construir la marca personal?

La marca personal nos involucra por completo: somos nuestro propio envase (packaging), no podemos delegar en otra persona, nuestras propiedades son cambiantes y vitales (como seres humanos que somos), y promovemos relaciones interpersonales a largo plazo.

Satisfacer necesidades es mi condición como marca: debo ser percibido por mis clientes actuales y potenciales y debo ser incorporado a las ecuaciones costo-beneficio de esas necesidades que voy a satisfacer.

¿Cómo se visualiza mi marca?

Ésta se observa en mi comportamiento diario y en la forma en que presto los servicios. Transparencia, honestidad, respuestas rápidas, eficiencia en la resolución de problemas, poder enfrentar situaciones difíciles y dar cuenta de ellas son todos atributos que definen la marca personal.

También la sonrisa, la forma en que hablamos, nos vestimos y cómo nos relacionamos con la gente son visualizaciones de la propia marca, todo ello en el marco de la cultura en la que nos movemos.

Para construir nuestra marca no debemos forzar nuestros sentimientos ni fingir ser lo que no somos. La marca debe reflejar una congruencia entre nuestra vida personal y profesional y dicha coherencia se traduce en lo que decimos nuestro discurso, y en lo que hacemos nuestra acción.

Por: Paola Yanine García/ Eventos y RS Staff

Fuente: Mujeres de empresa

Tips para un diseño en blanco y negro.

Los diseños en blanco y negro, generalmente utilizado en ilustraciones o en su mayoría en la fotografía publicitaria, tiene un impacto visual muy interesante por los contrastes que encontramos en su estética.

Aquí van algunos tips que pueden ser de mucha utilidad:

1. Contraste. Procura que si vas a utilizar blanco y negro, revisar la escala de tonalidades, por ejemplo, usas tonos para separar figuras y tienes un negro al 90% y luego tienes otro al 95% existe mucha similitud y no habría una separación, por lo tanto tendrías que generar un diferencia en la escala que utilices.

2. Delimitación. Ten cuidado si quieres utilizar formas, figuras o imágenes complejas o una modulación de repetición, ya que el usuario puede no captar el mensaje si no existe una diferencia entre una y otra forma.

3. Saturación. De preferencia los diseños que sólo utilizan negros y blancos, tienen que ser más limpios, es decir, evitar tantos elementos para que no se convierta en una imagen visualmente contaminada o molesta o en algunos casos con un nivel de complejidad incómodo para el usuario.

4. Logotipos. Antes ya habíamos mencionado que para lograr un logo adecuado, se tiene que ver en escala de grises antes de meterle color, esto nos sirve para la delimitación, como mencionamos en el punto 2.

5. Observar. Si tienes dudas en los contrastes de las fotografías, etc. observa la publicidad que encuentres en cualquier lugar, pon atención a los detalles, los contrastes, esto no es para plagiar los diseños, si no para que tu ojo se vaya educando poco a poco y aprendas de lo mismo.

¡Éxito!

Por: Isabel Guzmán /Desing Staff

REGLAS BENVIVE PARA CREAR DISEÑOS

BenviveMKT les ofrece en este artículo 10 recomendaciones básicas al diseñar cualquier tipo de comunicación visual.

1. Regla de oro: Se diseña para alguien más, no para uno mismo. Esto quiere decir que olvidemos nuestro gusto personal y nos enfoquemos a lo que se necesita comunicar.

2. Conocer al público al que se dirige el servicio.

3. Muchas veces queremos llegar directamente a la computadora  para empezar a diseñar, pero olvidamos un paso básico: bocetar. El bocetar nos permite ir perfeccionando desde la idea hasta el trazo.

4.  No todos los productos de diseño se hacen igual, es decir, una marca no lleva los mismos elementos que un cartel. Una marca nunca debe de tener un sin fin de colores (5 colores en algunos casos se consideran demasiados), no usar fotografías, no saturar de elementos, usar tipografía legible, por mencionar algunas.

5. Pensar en la jerarquización, todo lleva un orden, el uso de retículas resuelven los problemas de espacio.

6. En el uso de colores debe de existir un contraste, ejemplo: Imagina un letrero con un fondo negro y el texto en color azul marino; es imposible de leer a primera vista.

7. Por más que se diga que es una “Estrategia de Diseño” ningún diseño debe tener faltas de ortografía ni mucho menos errores en la redacción.

8. El plagio está prohibido. Se tiene que ser creativo, hay que ser innovador y causar un impacto positivo en la memoria del usuario.

9. El diseño tiene que ser estético pero sobre todo FUNCIONAL.

10.  Para lograr un buen diseño se necesita de programas especiales (no word, no powerpoint, no paint) y sobre todo un diseñador gráfico.

Aportación: Isabel Guzmán / Desing Staff.
BenViveMKT Solutions.